Biografía de Octavio Paz

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Introducción: quién es Octavio Paz

Octavio Paz Lozano fue un poeta, ensayista y diplomático mexicano ganador del Premio Nobel nacido en medio de la Guerra Civil que se extendió por todo el país a principios del siglo XX. Como su padre era miembro de un grupo revolucionario, el joven Octavio pasó su primera infancia bajo el cuidado de su abuelo, también conocido escritor.

El anciano Paz mantuvo una extensa biblioteca y Octavio fue presentado a la literatura mexicana y europea a través de estos libros cuando aún era un niño. Comenzó a escribir a los ocho años y publicó su primer libro de poemas a los diecinueve. Más tarde se unió al servicio diplomático mexicano y fue durante su período como embajador en la India que tuvo la oportunidad de estudiar filosofías hindúes y budistas que influyeron en sus escritos posteriores. Recibió el Premio Nobel de Literatura de 1990 por “su escritura apasionada y de amplios horizontes, caracterizada por la inteligencia sensorial y la integridad humanística”.

Es uno de los más extensos e importantes en la historia de América Latina. Escribió más de veinte libros de poesía (más de treinta si se consideran todas las ediciones de los libros) y tantos ensayos de larga duración sobre temas como literatura, erotismo, política, antropología y pintura.

Hasta su muerte, alimentó una pasión intelectual que, a través de sus ensayos y las revistas que dirigió, lo convirtió en una guía indispensable para varias generaciones en el área del idioma español. No solo con su poesía, sino también con su prosa, Paz renovó el español, gracias a su dominio de los matices, la comunicación entre palabras y la arquitectura de la sintaxis.

Biografía de Octavio Paz completa

Infancia y niñez

Octavio Paz nació en 1914 en la Ciudad de México. La familia de su madre había emigrado de España y los antepasados ​​de su padre remontaron su herencia a los primeros colonos mexicanos y pueblos indígenas. Sin embargo, la familia perdió gran parte de su riqueza. Mientras Paz crecía, no podían mantener la gran casa cerca de la Ciudad de México en la que vivían.

Durante un tiempo ocupó una habitación con una de sus paredes desaparecidas y solo pantallas para evitar el clima. El carácter surrealista de sus primeros trabajos puede deberle algo a ese curioso mundo que conoció de niño.

El abuelo paterno de Paz era periodista, activista político y un destacado intelectual libera, fue uno de los primeros autores en escribir una novela con un tema expresamente indio. Su padre era un abogado que se unió a la revolución respaldada por los agricultores de Emiliano Zapata a principios del siglo XX.

Conociendo el mundo literario

Gracias a la extensa biblioteca de su abuelo, Paz entró en contacto temprano con la literatura. El joven Paz a menudo se retiraba a la biblioteca de su abuelo, “una cueva encantada”, lo llamaba, y se sumergía en la ficción del extranjero: “Naufragamos con Simbad y con Robinson Crusoe, luchamos con D’Artagnan, tomamos Valencia con el Cid “.

La literatura y las noticias de lugares extranjeros inculcaron un sentimiento, tan común entre los intelectuales del tercer mundo a principios de este siglo, que estaba viviendo al margen de la historia. “Para nosotros los hispanoamericanos, el presente no estaba en nuestros propios países: era el tiempo vivido por otros, por los ingleses, los franceses, los alemanes”, recordó en su conferencia Nobel de 1990.

“Era la época de Nueva York, París, Londres. Tuvimos que ir a buscarlo y traerlo de vuelta a casa”

Durante la Guerra Civil Mexicana, en un conflicto liderado por Fransisco I. Madero contra el dictador Porfirio Díaz, la familia de Paz perdió su hogar y se mudó a un suburbio cercano de la Ciudad de México, donde vivieron en condiciones financieramente inestables. Sin embargo, Paz recibió su educación secundaria en una escuela católica francesa y luego asistió a la Universidad Nacional de México.

Aunque fue criado como católico, se separó de la Iglesia cuando aún era joven. Quizás su poesía se entienda en parte como un esfuerzo por encontrar un sustituto para ella.

Cuando tenía veintitrés años dejó la universidad donde estudiaba derecho para trabajar en una escuela para niños desfavorecidos en Mérida. Fue alrededor de este período de tiempo que comenzó a componer uno de sus volúmenes más conocidos, Entre la piedra y la flor o Entre la piedra y la flor. El volumen explora la vida cotidiana de los campesinos mexicanos que sufren bajo los terratenientes para quienes trabajan. No fue publicado hasta 1941.

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Trayectoria profesional

En 1937, viajó a Valencia, España, trabajando para los republicanos como propagandista en la guerra civil iniciada por los fascistas. Con el ejército republicano derrumbándose ante el general Francisco Franco y participó en el Segundo Congreso Internacional de Escritores Antifascistas. Paz participó en varias actividades antifascistas en España antes de mudarse a Francia.

En París, se interesó por el surrealismo, un movimiento literario y artístico muy influyente dedicado a examinar los aspectos irracionales, paranormales y subconscientes de la mente humana.

A su regreso a México en 1938, se convirtió en uno de los fundadores de la revista, Taller (Taller), una revista que señaló el surgimiento de una nueva generación de escritores en México, así como una nueva sensibilidad literaria. Por un tiempo, Paz se ganó la vida como empleado menor en los Archivos Nacionales y como empleado bancario.

En 1943, viajó a los Estados Unidos en una beca Guggenheim donde se sumergió en la poesía modernista angloamericana. A partir de 1945, se embarcó en una carrera de 23 años en el servicio diplomático, un camino favorecido por muchos intelectuales latinoamericanos que buscaban vivir en el extranjero y apoyar su escritura.

“Si me hubiera quedado en México, probablemente me habría ahogado en periodismo, burocracia o alcohol”

Como cónsul y embajador, vivió en San Francisco, Nueva York, París, Tokio y Nueva Delhi. “Mi trabajo de embajador no fue arduo”, dijo. “Exploré nuevos mundos poéticos, conocí otros países, viví otros sentimientos, tuve otras ideas”.

En todas partes, su apetito por la literatura era insaciable. En los Estados Unidos, devoró a Walt Whitman, Hart Crane, William Carlos Williams, Ezra Pound; en Europa, TS Eliot, Federico García Lorca, los simbolistas y surrealistas franceses; en India, el Ramayana, los Upanishads y el Bhagavad Gita; y en Japón, los poetas haiku. Todos ejercieron influencias en el contenido, la estética y la estructura de su poesía.

“Aprendí la precisión del lenguaje de la poesía japonesa”

“Los latinos a veces nos mostramos elocuentes en nuestros escritos, pero los japoneses nos enseñan economía, no desperdiciar palabras”.

Del mismo modo, se sintió atraído por los surrealistas franceses después de sus experiencias en la guerra civil española e incorporó su espíritu a su poesía. “El surrealismo no era simplemente una doctrina estética, poética y filosófica”, dijo una vez a un entrevistador. “Fue una actitud vital. Una negación del mundo contemporáneo y al mismo tiempo un intento de sustituir otros valores por los de la sociedad burguesa democrática: erotismo, poesía, imaginación, libertad, aventura espiritual, visión”.

A pesar de sus largas estancias en el extranjero, Paz nunca le dio la espalda a México. De hecho, sus obras más famosas, “El laberinto de la soledad” y el poema épico “Piedra del sol”, demuestran su feroz pasión por su tierra natal. En su discurso Nobel expresó lo siguiente:

Los templos y dioses del México precolombino pueden ser un montón de ruinas, pero el espíritu que dio vida a ese mundo no ha desaparecido. Nos habla en el lenguaje hermético del mito y la leyenda, en formas de convivencia social, en el arte popular, en las costumbres. Ser un escritor mexicano significa escuchar la voz de ese presente, esa presencia “

Pero su vida y sus estudios en el extranjero y su intelecto inquieto lo impulsaron a llegar lejos en sus escritos. Además de incorporar los mitos y la historia de México, su poesía podría abarcar el existencialismo y el romanticismo occidentales, el zen oriental y el hinduismo, y a veces, varias de estas corrientes simultáneamente.

Paz no solo se convirtió en un estudiante profundo de la cultura oriental, sino que vivió un tiempo en Japón. Por ejemplo, afirmó que uno de sus poemas se inspiró tanto en los pergaminos verticales de una pintura tántrica india como en los versos del poeta simbolista francés Mallarmé.

En sus ensayos, Paz mostró tanta confianza en su erudición que aparentemente no había ningún tema que dudara abordar: arqueología, música, arte, filosofía, política, religión. Con humor y gusto, podría convertir los incidentes más arcanos en una plataforma para el discurso más amplio.

Implicación política

Además de su poesía, Paz fue un crítico importante de la vida social y política de su país. En una sucesión de libros que comienzan con El larerinto de la soledad, vio que el dilema mexicano surgía en parte del hecho de que su cultura tiene raíces en las tradiciones indias coloniales y nativas españolas. Una tradición refuerza a la otra para mantener una sociedad jerárquica y, en cierto modo, conservadora, muy diferente del mundo hacia el norte.

Estados Unidos parece bien no tener orígenes o tener orígenes que son fundamentalmente europeos, sino que se deriva de la cultura mexicana España y la Contrarreforma, por un lado y culturas claramente no europeos y los valores en el otro. Los Estados Unidos y México comparten el mismo continente, pero sus culturas y valores son muy diferentes.

Paz estaba muy interesado en el mundo a su norte. Vivió en varias ocasiones en los Estados Unidos y enseñó en Harvard y la Universidad de Texas. Su única obra es una adaptación de “Rappaccini’s Daughter” de Nathaniel Hawthorne , y sus poemas incluyen meditaciones sobre John Cage y Joseph Cornell , esos maestros del silencio y la quietud. Quizás el poeta estadounidense que más comparte su poética épica y trascendente es Walt Whitman.

Aunque conocido como escritor izquierdista, Paz no apoyó al líder cubano Fidel Castro ni al movimiento guerrillero sandinista de Nicaragua. Más tarde dijo:

“La revolución comienza como una promesa, se derrocha en una agitación violenta y se congela en dictaduras sangrientas que son la negación del impulso ardiente que la hizo realidad”

Paz se unió al servicio diplomático mexicano en 1945 y fue asignado a la embajada de México en París. Mientras estuvo en Francia, escribió su estudio fundamental de la identidad mexicana y se volvió a familiarizar con la estética del surrealismo y la filosofía del existencialismo, eventualmente favoreciendo lo que él llamó “la actitud vital” del surrealismo.

Fue durante este tiempo que escribió El laberinto de la soledad , una colección de ensayos sobre la importancia de la soledad como el núcleo de la identidad humana, y especialmente la mexicana. Este libro y Sun Stone(1957), un poema largo generalmente considerado su mejor logro en verso, estableció la reputación literaria internacional de Paz. Participó activamente (junto con Andre Breton y Benjamin Peret) en diversas actividades y publicaciones organizadas por los surrealistas.

Paz continuó viajando extensamente como diplomático. Fue nombrado embajador mexicano en la India en 1962, un momento importante tanto en la vida como en la obra del poeta, como lo atestiguan varios libros escritos durante su estancia allí, especialmente, The Grammarian Monkey y East Slope .

En 1968 renunció al servicio diplomático en protesta contra la supresión ensangrentada del gobierno de las manifestaciones estudiantiles en Tlatelolco durante los Juegos Olímpicos en México. Ediciones posteriores de El laberinto de la soledad incluyen un ensayo adicional de Paz sobre este trágico evento.

Paz se unió a otros intelectuales mexicanos para denunciar al gobierno. Un año después, escribió “Crítica de la pirámide”, un delgado libro de ensayos en el que afirmaba que el desarrollo de México estaba paralizado por instituciones creadas por la reverenciada revolución de 1910 y que era la única forma para que el país resolviera la crisis política e histórica. precipitado por la masacre de 1968 fue abrazar de todo corazón la democracia.

Desde entonces, Paz continuó su trabajo como editor y editor, después de haber fundado dos importantes revistas dedicadas a las artes y la política: Plural (1971-1976) y Vuelta, que estuvo publicando desde 1976. En 1980, fue nombrado doctor honorario en Harvard. Sus galardones incluyen el premio Cervantes en 1981, el premio más importante en el mundo de habla hispana, y el prestigioso Premio Neustadt estadounidense en 1982

La disputa con Carlos Fuentes

La crítica abierta de Paz al estilo socialista cubano lo puso cada vez más en desacuerdo con sus colegas. Condujo a una disputa prolongada, a veces acre, entre él y Carlos Fuentes más inclinadas a la izquierda, sin duda también avivadas por su rivalidad como los principales escritores y candidatos de México para el Premio Nobel. Sus puntos de vista opuestos a menudo aparecieron en las revistas intelectuales que ayudaron a editar: Vuelta, donde Paz dominaba, y Nexos, donde Fuentes ejerció una fuerte influencia.

En un gesto conciliatorio en una cena testimonial para el 70 cumpleaños de Paz en 1984, Fuentes lo aclamó por haber “cambiado para siempre la faz de la literatura mexicana” y afirmó que a pesar de sus desacuerdos “hay más que nos une que nos separa”.

Las disputas con Carlos Fuentes continuaron y en ocasiones podía hacer que ambos gigantes literarios parecieran mezquinos. Cuando Fuentes organizó una conferencia internacional de artistas e intelectuales en la Ciudad de México en 1992, se olvidó de invitar a Paz hasta el último minuto, provocando que el poeta-ensayista denunciara el comportamiento del novelista como “inmoral” y “escandaloso”.

Ganador del Premio Nobel 1990

Paz continuó dando conferencias y viajando alrededor del mundo. En 1987 Paz publicó Árbol adentro, su primera colección de poesía en once años. En 1990, fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura “por la escritura apasionada con amplios horizontes, caracterizada por la inteligencia sensual y la integridad humanista”.

Amistad con Salinas

En los últimos años, Paz fue severamente criticado por su amistad con el presidente Carlos Salinas de Gortari y su apoyo a las reformas pro-empresariales de Salinas. Paz también enfrentó al ala izquierda de México al respaldar enérgicamente el Tratado de Libre Comercio de América del Norte de 1994, que tenía la intención de liberalizar el comercio y la inversión entre su país, Estados Unidos y Canadá.

Pero al año siguiente, México se sumió en una crisis económica y Salinas se exilió a sí mismo, contaminado por escándalos políticos y financieros.

Si bien Paz parecía haberse vuelto demasiado conservador políticamente para muchos intelectuales mexicanos, también podía expresar sus preocupaciones y quejas en frases lo suficientemente memorables como para hacer que desearan estar de su lado.

Relaciones sentimentales e hijos

En 1937, Octavio Paz se casó con Elena Garro, también escritora mexicana de gran reputación. Se conocieron en la UNAM y habían estado juntos durante dos años.

La pareja tuvo una hija llamada Helena Laura Paz Garro. Su matrimonio se rompió en 1959. Sin embargo, Elena siempre afirmó que no estaban oficialmente divorciados y que si existía dicho documento, era fraudulento.

En 1965, se casó con Marie-José Tramini, una dama francesa con la que vivió las últimas dos décadas de su vida en un departamento en el corazón de la Ciudad de México.

Fallecimiento y legado

Octavio Paz sufrió cáncer y murió el 19 de abril de 1998 en la Ciudad de México. Aunque el Sr. Paz era un poeta cerebral y no populista, su muerte conmovió a muchos mexicanos. Miles de admiradores, poderosos y humildes, pasaron junto a su ataúd durante una estela en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México que tuvo toda la pompa de un funeral de estado.

En la ceremonia, el presidente Ernesto Zedillo rindió un homenaje inusual al señor Paz, calificándolo de “mexicano universal” y elogiándolo por sus críticas pioneras y persistentes al sistema político que ahora encabezaba. El presidente de México en ese entonces dijo lo siguiente:

“Esta es una pérdida insustituible para el pensamiento y la cultura contemporáneos, no solo para América Latina sino para todo el mundo”

Ernesto Zedillo, presidente de México 1994 – 2000

El trabajo que dejó atrás sigue manteniendo vivo su legado. Paz fue poeta y ensayista. Su corpus poético se nutrió de la creencia de que la poesía constituye “la religión secreta de la era moderna”. Eliot Weinberger escribió que, para Paz, “la revolución de la palabra es la revolución del mundo, y que ambas no pueden existir sin la revolución del cuerpo: la vida como arte, un retorno a la mítica unidad perdida de pensamiento y cuerpo, hombre y naturaleza, yo y el otro “.

La suya es una poesía escrita dentro del movimiento perpetuo y las transparencias del tiempo presente eterno. La poesía de Paz ha sido recogida en Poemas 1935-1975 (1981) y Poemas recopilados, 1957-1987(1987) Como notable estilista en prosa, Paz ha escrito un prolífico conjunto de ensayos, que incluyen varios estudios de larga duración, sobre poética, crítica literaria y artística, así como sobre historia, política y cultura mexicanas.

Fue considerado internacionalmente como uno de los principales poetas del siglo XX. La reputación de Octavio Paz como una de las más grandes figuras literarias de América Latina en el siglo veinte, y ciertamente el escritor más importante de México en ese momento, se basa en su extensa producción. Escribió más de treinta colecciones de poesía en el transcurso de cincuenta años. Sus ensayos casi igualaron su poesía en cantidad, consideración e influencia.

La influencia de Paz es vasta y continúa creciendo. Los escritores que han sido influenciados por Paz incluyen, entre otros, a Samuel Beckett , Charles Tomlinson, Elizabeth Bishop , Mark Strand y el autor mexicano Carlos Fuentes . La obra de Paz continúa siendo traducida a numerosos idiomas, lo que aumenta el alcance de su influencia duradera.

Existen generaciones de poetas que rechazan su legado y otros que continúan su línea de experimentación. Sin embargo, la impronta que Paz ha dado a la tradición en su conjunto perdurará en los próximos años ”.

Principales publicaciones

Luna silvestre – 1933
¡No Pasaran! – 1936
Raíz del hombre – 1937
Bajo tu clara sombra y otros poemas sobre España – 1937
Entre la piedra y la flor – 1941
A la orilla del mundo – 1942
Libertad bajo palabra – 1949
Semillas para un himno – 1954
Piedra de sol . México – 1957
La estación violenta – 1958
Salamandra (1958-1961) – 1962
Viento entero – 1965
Blanco – 1967
Discos visuales – 1968
Ladera Este (1962-1968) – 1969
La centena (1935-1968) – 1969
Topoemas – 1971
Renga – 1972. Poema colectivo con Jacques Roubaud, Edoardo Sanguinetti y Charles Tomlinson.
Pasado en claro – 1975
Vuelta – 1976
Hijos del aire / Airborn . Con Charles Tomlinson – 1979
Poemas (1935-1975) – 1979
Prueba del nueve – 1985
Árbol adentro (1976-1987) – 1987
Lo mejor de Octavio Paz. El fuego de cada día . Selección, prólogo y notas del autor – 1989

Prosa poética
¿Águila o sol? México – 1951

El mono gramático – 1974

Teatro
“La hija de Rappaccini”. México, en la Revista Mexicana de Literatura , 7, septiembre-octubre 1956, y en Poemas, 1979

Ensayos
El laberinto de la soledad – 1959
El arco y la lira – 1956
Las peras del olmo – 1957
Cuadrivio – 1965
Los signos en rotación – 1965
Puertas al campo – 1966
Claude Lévi-Strauss o el nuevo festín de Esopo – 1967
Corriente alterna – 1967
Marcel Duchamp o el castillo de la pureza – 1968. Incluido después en Apariencia desnuda; La obra de Marcel Duchamp – 1973
Conjunciones y disyunciones – 1969
México: la última década – 1969
Posdata – 1970
Las cosas en su sitio: sobre la literatura española del siglo xx . Con Juan Marichal – 1971
Los signos en rotación y otros ensayos. Introducción y edición de Carlos Fuentes – 1971
Traducción: literatura y literalidad – 1971
El signo y el garabato – 1973
Solo a dos voces . Con Julián Rios – 1973
Teatro de signos / Transparencias. Edición de Julián Ríos – 1974
La búsqueda del comienzo – 1974
Los hijos del limo: del romanticismo a la vanguardia – 1974
Xavier Villaurrutia en persona y en obra – 1978
El ogro filantropico: historia y política (1971-1978) – 1979.
En / mediaciones – 1979
México en la obra de Octavio Paz. Editado y con una introducción de Luis Mario Schneider – 1979
Sor Juana Inés de la Cruz o las trampas de la fe – 1982
Tiempo nublado – 1983
Sombras de obras – 1983
Hombres en su siglo y otros ensayos – 1984
Pasión crítica: conversaciones con Octavio Paz. Edición de Hugo J. Verani – 1985
México en la obra de Octavio Paz (3 volúmenes). Vol. I. El peregrino en su patria. Historia y política de México. Vol. II Generaciones y semblanzas. Escritores y letras de México. Vol. III. Los privilegios de la vista. Arte de México. Edición de Luis Mario Schneider y Octavio Paz. México – 1987
Primeras páginas. Edición e introducción de Enrico Mario Santí – 1988
Poes y iacutea, mito, revolución. Precedido por los discursos de Francois Mitterrand, Alain Peyrefitte, Pierre Godefroy. Premio Alexis de Tocqueville – 1989
La otra vez. Poesía y fin de siglo – 1990

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